用不同年代的光讀嘉義！2026《森林夜遊》9/11登場，三條「光」路線探索生活記憶

策劃單位「諸羅設計塾」帶來共創裝置作品《嘉式生活模擬器》，即取材自兩屆「嘉屋計畫」示範案，將專業建築圖紙轉化讓觀眾自由選取、拼貼與重新排列的元素。觀眾在認識「嘉屋精神」同時，拼貼出自己的「嘉式生活配方」，嘗試從個人的日常需求，共同想像未來居住的更多可能。

來自馬來西亞的藝術創作者 楊健生，以長期參與美術館、畫廊木工佈展的「工人視角」觀看建築，探索殖民歷史與跨地域的聲音、記憶及身分連結。其裝置作品《建築皮層－屋瓦》取材自老屋拆卸後留下的屋瓦，透過馬達驅動窗簾連珠摩擦瓦片，讓人聽見建築材料發出的獨特聲響，喚起對原有建築與空間的想像。

臺灣新媒體與聲音藝術家 張晏慈將帶來互動演出《夜間召喚術－噴水池篇》，邀請觀眾現場吹奏夜鷹造型的夜鳴笛，與環境中真實夜鷹啼叫及電子聲響交織，在集體演奏中想像都市與自然共存的可能；跨領域建築師與設計教育者 周佳怡將帶領《木都的記憶燈籠 – 光影森林共創工作坊》，藉由漫遊嘉義街巷觀察木造建築，並將建築印象轉化為可自由組合的幾何物件，帶領參加者製作成點亮廟埕的燈籠。

路線2：「家中有光」走進老屋，回望家族記憶

 

 

「家中有光」邀請創作者以在地屋主的住家為創作場域，並以家族敘事為靈感。空間攝影師與藝術創作者 許志綱作品《家庭相簿》，從葉天祐律師屋主陳女士對成長空間的記憶出發。創作過程中，作品以物質性的破壞與介入，對影像進行疊加、刮除與修改，使影像不再只是記錄，而成為記憶持續變動的痕跡。

臺灣多媒材藝術家 劉濬磊作品《地上太陽》為於蘭井街楊家木屋，以現地錄像裝置再現1945年美軍空襲嘉義的歷史。錄像投射至轟炸機形狀的鏡面，經反射呈現在老屋牆壁上，並於院落中播放居民對空襲前後生活的口述音軌；身體藝術家 林修瑜的表演《從前這裡有座城堡》，將於經營超過五十年的嘉義滎陽小兒科展出，以現地創作表演開啟這座已歇業的「城堡」，重新召喚這棟屋宇內故事與記憶。